Работает: с 3 ноября по 20 декабря 2026 года
Адрес: г. Курск, ул. Радищева, 85, выставочный зал Курской картинной галереи им. А.А. Дейнеки
Телефон: +7 (4712) 58-55-91
Билет можно приобрести онлайн по ссылке ниже.
Пушкинская карта действует. При покупке билета, пожалуйста, выберите категорию «Льготный билет». Билет дает право самостоятельного осмотра всех выставок
Выставка «Тихая жизнь» приглашает погрузиться в атмосферу «золотого века» голландского искусства — XVII столетия, когда масляная живопись достигла невиданной выразительности и технологической отточенности. Название экспозиции отсылает к особой трактовке жанра: по голландски «тихая жизнь» — это не просто натюрморт (stilleven), а целый мир, наполненный скрытыми смыслами, игрой символов и тонкими посланиями, которые раскрываются лишь при внимательном рассмотрении.
В XVII веке в Северных провинциях Голландии, где кальвинистские взгляды ограничивали создание религиозной живописи, главными героями искусства стали повседневность и быт. Городское население, живущее в узких высоких домах (обусловленных дороговизной земли на болотистой территории), украшало свои жилища небольшими картинами — так расцвёл феномен «малых голландцев». Эти камерные полотна не стремились стать «окном в реальный мир» по итальянскому образцу: они были скорее «зеркалом», отражающим не только предметы, но и мировоззрение эпохи, её ценности и тревоги. Натюрморты здесь — не «мёртвая натура» (nature morte), а живая, наполненная тихим повествованием реальность. На выставке представлены произведения из собрания Курской картинной галереи, в том числе работы как прославленных мастеров, так и менее известных художников, составлявших мощную творческую среду своего времени. Рембрандт, Хальс, Вермеер, Терборх — эти имена стали эталонами живописного мастерства, но рядом с ними трудились сотни других живописцев, чьи полотна бережно фиксировали «тихую жизнь» вокруг: скромные завтраки, цветочные букеты, музыкальные инструменты, сцены домашнего уюта. Именно эти произведения, переходившие из одной частной коллекции в другую, сегодня позволяют ощутить подлинный пульс эпохи.
Особое внимание на выставке уделено техническим и технологическим находкам голландских мастеров. Высокая конкуренция в профессиональной среде (Гильдия Святого Луки в тот период объединяла более 5000 художников) заставляла искать максимально эффективные и выразительные приёмы. Одним из них стал трёхслойный метод письма, позволявший одной и той же краске звучать по разному за счёт вариаций нанесения: на просвет поверх светлого грунта, в полумутных средах, фактурно или лессировочно. В условиях морской блокады и перебоев с поставками дорогих пигментов художники виртуозно использовали местные материалы — натуральные земли, добиваясь богатой палитры и сложной светотеневой моделировки.
Эти полотна — не только свидетельства своего времени, но и неиссякаемый источник вдохновения для современных живописцев. Технологические решения, композиционные приёмы и символика голландского натюрморта продолжают влиять на художественный язык и сегодня, напоминая о том, что даже в самых обыденных вещах можно увидеть глубокий смысл и красоту.
Посетителям выставки предстоит открыть для себя многогранность «тихой жизни»: за кажущейся простотой бытовых сцен скрываются сложные размышления о времени, бренности бытия и ценности мгновения. Экспозиция в Курской картинной галерее — возможность по новому взглянуть на голландское искусство XVII века и ощутить эхо его «золотого века», которое продолжает звучать в мировом искусстве. Выставка многогранна, рассчитана на зрителей всех возрастов и будет интересна как профессиональным художникам, так и истинным любителям искусства.
Выставка продлится до 20 декабря 2026.
Тематическая экскурсия для держателей "Пушкинской карты" только по предварительной записи организованной группы.