Работает: с 3 ноября по 20 декабря 2026 года
Адрес: г. Курск, ул. Радищева, 85, выставочный зал Курской картинной галереи им. А.А. Дейнеки
Телефон: +7 (4712) 58-55-91
Билет можно приобрести онлайн по ссылке ниже.
Пушкинская карта действует. При покупке билета, пожалуйста, выберите категорию «Льготный билет». Билет дает право самостоятельного осмотра всех выставок
В октябре открывается выставка из коллекции галереи «Пересматривая заново. Советское искусство второй половины ХХ века».
Выставка преследует две цели. Первая — показать часть произведений из почти десятитысячного собрания. Вторая — не прибегая к привычному для музеев изложению истории искусства, показать, как на протяжении почти столетия менялись тематика, смысловое наполнение и образные системы отечественного искусства. Определяя векторы художественных исканий, которым следовали представленные мастера, кураторам хотелось продемонстрировать, что, несмотря на очевидную победу соцреализма, искусство этого периода всё же не выглядело монолитом.
В экспозицию вошло более тридцати произведений отечественной живописи, скульптуры и декоративно-прикладного искусства. Жанровое и стилистическое многообразие выставки, побуждает почувствовать не только мощную художественную энергию искусства «большого стиля», но и сложные порой противоречивые отношения между творчеством и властью. Однако, следует заметить, что чем дальше от нас ХХ век, тем объемнее картина позволяющая осознать, что политика — важный контекст в искусстве, но не единственный.
Открывают выставку громкие имена мастеров получивших признание ещё в дореволюционную эпоху: А. А. Осмеркин, Ю. В. Разумовская, Ф. С. Богородский, Кустодиев, И. И. Машков, М. С. Сарьян, К. С. Петров-Водкин, А. Н. Самохвалов, Н. Н. Моревский, С. Малютин, Е. Чепцов, А. В. Моравов, Г. Г. Ряжский. Переживая сложный процесс адаптации к кардинально новым политическим, социальным и идеологическим условиям эти художники еще продолжали демонстрировать неоднородность и творческое многообразие свойственное искусству рубежа веков.
Минуя произведения в стиле хорошо знакомого публике соцреализма, в его наиболее активном проявлении 1930-50-х годов, экспозиция предлагает вспомнить художественный ландшафт 1960-2000-х, давший импульс к поиску новых форм и средств выразительности в изобразительном искусстве. В одном пространстве зала уживаются полярности: фигуративное и беспредметное, эмоциональный порыв и продуманная конструкция. В этом многообразии нет борьбы, всё последовательно и равноправно. И все же, не следует забывать, что за правом каждого автора говорить о мире по-разному стоят десятки лет поисков и личных завоеваний.
Переосмыслить советское искусство когда-то упрощенно классифицированное, как «советский реализм» помогают произведения — Ю.И. Пименова, А.Д. Гончарова, А.А. Морданя, В.П. Барвенко, Э.Г. Браговского, Э.М. Белютина, В.К. Васильцова, Р.Р. Валнере, Е.Б. Романовой, Н.Е. Евдокимова, Ю.М. Ракши, С.А. Антонова, И.Л. Лубенникова, А.Б. Гросицкого, Е.Р. Гора, А.О. Флоренского. Скульпторов: В.Е. Цигаля, Э.И. Неизвестного, В.М. Клыкова, В.Ф. Губко.
По прошествии времени, советское искусство превратилось в хорошо узнаваемый символ, знак, воссоздающий не только визуальный ряд неоднозначной эпохи, но и демонстрирующий невероятную насыщенность интеллектуальной и духовной жизни этого времени.
Выставка продлится до 20 ноября 2026.
Тематическая экскурсия для держателей "Пушкинской карты" только по предварительной записи организованной группы.